Amarae

Auf ihrem mitreißenden zweiten Album sprengt die 28-Jährige die Grenzen afrikanischer Musik auf neue, glorreiche Höhen

Als die ghanaisch-amerikanische Sängerin Amaarae 2020 ihr Debütalbum „The Angel You Don't Know“ veröffentlichte, wurde sie sofort als Alté-Pop-Pionierin bezeichnet. Nachdem Kali Uchis im folgenden Jahr im Remix „Sad Girlz Luv Money“ mitgewirkt hatte, wurde der Titel zu einer Internet-Sensation; Seine lebendige Fusion aus Latin- und Afropop-Musik katapultierte Amaarae ins Mainstream-Bewusstsein und verzeichnete dabei über 350 Millionen Spotify-Streams.

Die 28-Jährige nutzte ihren expansiven Klangansatz als Beweis dafür, dass die Genre-Kategorisierungen für afrikanische Künstler immer starr und einschränkend seien, wie sie The Guardian im Jahr 2021 erklärte: „Wenn es mir überlassen bliebe, würde ich es tun.“ Ich gebe meiner Musik nicht einmal ein Etikett. Mit ihrem zweiten Album „Fountain Baby“ kehrt sie zurück und ihr Ansatz ist weiterhin so fließend, wie der Titel des Albums vermuten lässt. Verwurzelt in einem grenzenlosen Sound, der sich zwischen Orchesterstreichern im Opener „All My Love“ und senegalesischen Rockrhythmen im knallharten „Counterfeit“ bewegt, unterstreicht Amaarae, wie das Leben in der Diaspora einen einer Vielzahl von Einflüssen aussetzt.

Seit Amaarae „The Angel You Don't Know“ veröffentlichte, hat die Popularität afrikanischer Musik neue Höhen erreicht: Burna Boy war Anfang des Monats der erste afrikanische Künstler, der als Headliner in einem britischen Stadion auftrat; Wizkid hat im Jahr 2021 drei aufeinanderfolgende Shows in der O2 Arena ausverkauft. Um ihre Position in dieser sich ständig weiterentwickelnden Szene weiter zu etablieren, vollzieht Amaarae einen bedeutenden Wandel, indem sie von einem Debütalbum, das stark auf besondere Gäste angewiesen war, zu einem Nachfolger mit Nr. 1 wechselt Merkmale.

Das unbändige Maß an Selbstvertrauen, das erforderlich ist, um eine solche Leistung zu wagen, ist ein Beweis dafür, dass die Sängerin ihrem einzigartigen Ansatz für experimentellen Pop vertraut. Es ist ein großes Risiko – aber eines, das sich sofort auszahlt. Wie das mitreißende „Angels In Tibet“ beweist, kann Amaarae ein eigenständiges Album führen, da ihr melodischer Rap-Stil von einer dynamischen, percussionlastigen Instrumentierung untermauert wird.

Auf „Fountain Baby“ verschiebt Amaarae die Grenzen der Spiritualität und erforscht gleichzeitig das sexuelle Verlangen. Sie hat sich einen Ruf für ihren unverwechselbaren, verführerischen Gesang erworben, der ihre sachliche Lyrik kontrastiert, die sie weiterhin in „Sex, Violence, Suicide“, einem Thrash-Punkrock-Track, zum Ausdruck bringt. „Es ist mir egal, was ich dich frage, sag mir verdammt nochmal ja“, singt sie. „Sag mir, dass ich der Richtige bin, sag mir, dass ich der Beste bin.“

An anderer Stelle beschreibt die astrologische Hymne „Co-Star“ – eine Ode an die App, die von einem Großteil der Fangemeinde von Amaarae verwendet wird – detailliert, wie sich die Spiritualität in der Diaspora-Gemeinschaft von ihren abrahamitischen Ursprüngen entfernt hat, von denen ältere Generationen beeinflusst wurden. „Ich und sie, es fühlte sich an wie ein Dreier / Must be Gemini“, singt sie.

In „Fountain Baby“ bekräftigt Amaarae ihre Rolle als Kulturstörerin – sie strahlt weiterhin ein auffallendes Maß an Selbstbesessenheit aus, das sich nie aufdringlich anfühlt. Die Grenzen afrikanischer Musik verschieben sich ständig und auf diesem Album verschiebt Amaarae sie noch weiter.